La galaxia se prepara para una nueva era con The Mandalorian y Grogu a punto de conquistar la pantalla grande. Desde que Star Wars: El Ascenso de Skywalker concluyó la épica narrativa de los Skywalker en 2019, los fans han esperado ansiosos nuevas aventuras. Ahora, gracias a Dave Filoni, se abre un nuevo capítulo lleno de frescura y emoción.

Una nueva etapa para Star Wars

Dave Filoni, co-guionista de la película, comparte su entusiasmo en una nueva entrevista para la revista Empire:

El Episodio VII era una entidad completamente diferente.

Soñaba con el Episodio VII desde que salí de El Retorno del Jedi. Pensaba: \’Después del VI viene el VII. ¿Dónde está el VII?\’. Estamos en una era completamente diferente de Star Wars.

Protagonismo y desarrollo de personajes

Filoni destaca un equilibrio entre espectáculo y personajes.

¿Qué no puedes hacer ahora?. La cuestión es: \’¿Lo creerá el público? ¿Lo sentirá?\’. Eso se refleja en los personajes. Si los personajes conectan, entonces la aventura, la acción y la tensión se desarrollan.

Una galaxia en sanación

Situada tras la caída del Imperio y antes del inicio de la Primera Orden, la trama promete emoción con la ayuda de Din Djarin y Grogu para proteger una galaxia en recuperación. ¿Estás listo para esta nueva aventura?

¿Cuándo podremos verlos?

El estreno en cines de The Mandalorian y Grogu está programado para el 21 de mayo. ¿Quién está emocionado por sumergirse en esta nueva historia de Star Wars?

Conocimos a Din Djarin en The Mandalorian como un cazarrecompensas frío y calculador. Su evolución comenzó al encontrarse con el adorable Grogu.

Transformación de Din Djarin

Djarin, quien inicialmente estaba enfocado en las recompensas, se ve llevado por una conexión inesperada con Grogu. Esta relación ha transformado su dinámica y enfoque, desde la habilidad y el beskar hasta la moralidad.

Pedro Pascal, intérprete de Din Djarin, comentó en una entrevista para Empire:

Le abren la oportunidad para que continúe su mejor trabajo como cazarrecompensas, pero trabajando para los buenos. Combinando habilidad y moralidad.

Combina habilidad y moralidad. Mientras que cuando lo conocemos por primera vez, es simplemente habilidad, beskar y el Credo del Mandaloriano. A través de su relación con Grogu, su corazón se expande y su armadura se desarma, por así decirlo, lo que lo lleva a luchar por lo que sabe que es correcto.

Un giro en el mundo de los cazarrecompensas

Hasta hace poco, los cazarrecompensas en Star Wars eran figuras moralmente ambiguas. Sin embargo, las series de Disney+ han cambiado esta perspectiva al mostrar personajes como Boba Fett y Cad Bane bajo una nueva luz.

La historia de Djarin y Grogu es una de las mejores evoluciones narrativas hasta el momento. ¿Qué impacto tendrá este cambio en el universo de Star Wars?

Expectativas para la nueva película

The Mandalorian y Grogu promete seguir explorando la conexión padre-hijo de Djarin y Grogu. ¿Qué nuevos desafíos les deparará el futuro? Estaremos pendientes para descubrirlo en su estreno en en cines el próximo 21 de mayo.

Esta inversión del papel clásico de los cazarrecompensas en el universo de Star Wars representa un enfoque refrescante. ¿Tú qué opinas? ¿Veremos más personajes tomar el camino del héroe?

Después de decidir recuperarlo para contar su historia tras décadas aparcado, Lucasfilm ha decidido definitivamente apartar a Boba Fett del futuro inmediato de Star Wars. Aunque pocos tenían esperanzas ya de una segunda temporada de El Libro de Boba Fett, muchos apuntaban al regreso del cazarrecompensas en The Mandalorian y Grogu, la segunda temporada de Ahsoka o algún otro proyecto relacionado. Pues bien, por el momento parece que no va a ser así.

Temuera Morrison, actor que ha dado vida al personaje, reveló para Inverse que, tras animar en broma a los fans a presionar a Disney para que trajera de vuelta a Boba Fett, Lucasfilm le contactó para darle una mala noticia.

Entonces Lucasfilm me llamó: \’Mira, te han dejado en el cajón, Boba Fett. Quizás abramos el frasco más tarde\’.

Aunque su etapa como Boba Fett en Disney+ puede que no haya sido tan exitosa como cualquiera de los involucrados hubiera deseado, Morrison no se arrepiente.

Fue algo muy importante para mí. Cuando haces una serie como Boba Fett y trabajas con Ming-Na Wen, empecé a pensar: \’Tío, esto es todo. Me voy. Temporadas 2, 3, 4\’. Pero al final, lo pasamos genial. Fue un honor volver después de tanto tiempo.

Dicho esto, no ha renunciado a ponerse su armadura mandaloriana otra vez.

Estoy archivado, eso es todo, como un tarro de melocotones. Cuando lo abra, saldré más dulce, cariño.

• El 8 de marzo, Tenerife Noir celebrará el 40 aniversario de Watchmen con un acto que incluirá la proyección de Watchmen The Ultimate Cut y un coloquio posterior con John Higgins, y también David Hayter, guionista de la adaptación cinematográfica.
• Higgins también fue colorista de Batman: La Broma Asesina de Alan Moore.
• El historietista participará además en dos sesiones de firmas con aforo limitado, programadas el 7 y el 8 de marzo en el Espacio Cultural CajaCanarias
• Entradas disponibles en los enlaces habilitados en la web oficial del festival, www.tenerifenoir.com

El británico John Higgins, colorista original de la novela gráfica Watchmen, realizará su primera visita oficial a España dentro de la undécima edición del festival Tenerife Noir. El evento conmemorará el 40 aniversario de la obra con una sesión especial el domingo 8 de marzo, a las 15.30 horas, en el Espacio Cultural CajaCanarias (Santa Cruz de Tenerife), que incluirá la proyección de Watchmen – The Ultimate Cut (Zack Snyder, 2009) y un coloquio posterior con Higgins y con David Hayter, guionista de la adaptación cinematográfica.

Considerada una de las obras que redefinieron el cómic contemporáneo, Watchmen se publicó originalmente con guion de Alan Moore, dibujo de Dave Gibbons y color de John Higgins, cuyo trabajo visual es una parte esencial del tono moral y político de la historia. Higgins es también conocido por su labor como colorista en títulos como Batman: La Broma Asesina, además de una trayectoria continuada en el cómic británico, con colaboraciones regulares en 2000 AD y títulos vinculados a Juez Dredd.

Por su parte, Hayter abordará el salto de Watchmen de la viñeta a la pantalla y las claves narrativas de una adaptación de culto. Asimismo, fuera del ámbito cinematográfico, es conocido internacionalmente por ser la voz en inglés de Solid Snake en la saga Metal Gear Solid.

Además del cinefórum, Higgins y Hayter participarán en sesiones de firmas con aforo limitado en el Espacio Cultural CajaCanarias: el sábado 7 de marzo (12.00 y 19.15 h) y el domingo 8 de marzo (12.30 y 20.00 h). El acceso está vinculado a la adquisición previa de entradas para las actividades programadas, disponibles en los canales oficiales del festival.

John Higgins (biografía)

John Higgins (Reino Unido) inició su trayectoria profesional en el cómic a mediados de los años setenta, tras lograr la publicación de su primer trabajo en Brainstorm (1975). En 1977 dibujó la portada del número 43 de 2000 AD y, un año después, decidió emprender su carrera como freelance con el objetivo de dedicarse plenamente a la historieta. A partir de 1981 comenzó a colaborar de forma regular con 2000 AD, donde se encargó, entre otros trabajos, de ilustrar historias como Tharg’s Future Shocks, escritas por Alan Moore, al tiempo que realizaba portadas para Marvel UK.

Su consolidación coincidió con la llamada “invasión británica” del cómic estadounidense a mediados de los años ochenta, etapa en la que firmó dos de sus aportaciones más reconocidas: el color de Watchmen y de Batman: La Broma Asesina, ambas escritas por Moore. Ese salto al mercado norteamericano llegó tras su labor como colorista —sobre lápices de Steve Dillon— en una historia escrita por Moore para ABC Warriors, lo que le abrió nuevas oportunidades sin abandonar su vinculación con el cómic británico. En las últimas dos décadas ha mantenido una colaboración continuada con títulos asociados al universo de 2000 AD, en especial Juez Dredd.

Además de su trabajo en cómic, Higgins ha desarrollado proyectos en otros ámbitos creativos, con colaboraciones en cine de imagen real y animación, y la realización de cubiertas para libros como The Cabinet of Light y The Morgaine Stories. En 2012 participó en el proyecto Antes de Watchmen, donde dibujó la serie La Maldición del Corsario Escarlata, basada en material escrito originalmente por Len Wein, y más adelante asumió también labores de guion en ese mismo título.

Tenerife Noir 2026, un festival con sentido transversal

La undécima edición de Tenerife Noir aborda el género negro como un fenómeno transversal y lo traslada a distintas disciplinas, más allá de la literatura, con actividades en torno al cómic, el cine o los videojuegos.

Este año está marcado por un doble aniversario que refuerza este enfoque, los 40 años de Watchmen, obra revolucionaria de Alan Moore, Dave Gibson y John Higgins y de Shadow: Blood & Judgment, la miniserie de Howard Chaykin. Creaciones que hacen de este género la herramienta perfecta para cuestionar el poder, la moral y el discurso social.

Tenerife Noir cuenta con el patrocinio del Ministerio de Cultura, el Gobierno de Canarias, el Cabildo de Tenerife, el Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife y el Ayuntamiento de San Cristóbal de La Laguna, así como con la colaboración de la Universidad de La Laguna, Fundación CajaCanarias y la Fundación DISA. Además, la marca DS participa como vehículo oficial del festival.

Más información en www.tenerifenoir.com

Tras confirmarse que finalmente será Paramount quien adquirirá Warner Bros. y no Netflix, muchos fans tienen la esperanza de que esto abra las puertas al regreso del DCEU de Zack Snyder. Estos fans creen que la llegada de Paramount forzará la salida de James Gunn debido a sus diferencias de visión para el Universo DC, y que la solución posible al futuro de la franquicia es que Snyder termine lo que empezó.

El propio Snyder no ha dejado nunca de mantener viva la llama, y esa senda es la que ha seguido en una entrevista reciente para el podcast Happy Sad Confused, donde habló sobre la posibilidad de recuperar su DCEU.

Nunca diría que es imposible. Nunca lo diría porque participé en la creación de la Liga de la Justicia. Hemos hablado bastante sobre ello, sea cual sea la forma que adopte.

El director también habló sobre su visión de los personajes del Universo DC, que pese a las diferencias en la forma, tampoco difieren mucho de lo que está haciendo James Gunn en el fondo.

Esos héroes tocan la fibra sensible. Obviamente, esos héroes están destinados, al final, a elevar y confirmar la existencia humana o el porqué de este viaje loco en el que todos estamos. Suelen ser una metáfora para todos nosotros.

Snyder también habló de lo habitual que es que estos personajes tengan diferentes narradores. Comentó que James Gunn los ha llevado por una dirección diferente, y que después de él otra persona hará lo mismo. Admitió que así es como debería ser. Cuando le preguntaron concretamente por Gunn, Snyder elogió su trabajo y afirmó que lo está haciendo genial, y que está deseando ver su próxima película. Ahora bien, dejando claro que su DCEU es una mala hierba que nunca muere.

Han pasado diez años desde el estreno de Batman v Superman: El Amanecer de la Justicia, y Zack Snyder ha abierto el baúl de los recuerdos para compartir ideas nunca concretadas sobre el Universo Extendido de DC.

El Superman que nunca fue

Snyder reveló en el podcast Happy Sad Confused que sus planes incluían una película en solitario de Superman con Brainiac como el villano principal.

Mi plan siempre fue, con suerte, después de establecer esta línea de tiempo, podríamos derivar y hacer esta película de Brainiac que tendría un concepto en solitario de Superman.

Superman, el eje del DCEU

A pesar de la prominente participación de Batman, Snyder considera que su saga es, en esencia, una gran historia de Superman.

Al final, la saga completa de la Liga de la Justicia es una historia de Superman. El es el superviviente, el salvador. Sin él, no hay nada. Es un universo centrado en Superman.

Inspiración en El Regreso del Caballero Oscuro

Snyder también compartió su admiración por los cómics como El Regreso del Caballero Oscuro (en inglés: The Dark Knight Returns). Esta obra de Frank Miller impactó profundamente al director desde joven.

Aún haría El Regreso del Caballero Oscuro como una película si surgiera la oportunidad.

¿Te imaginas ver esto en la gran pantalla?

Tu opinión importa

¿Qué piensas sobre el enfoque de Snyder en el DCEU? ¿Te gustaría ver a Brainiac enfrentarse a Superman?

Delroy Lindo, conocido por su increíble rango actoral, insinuó su posible participación en Black Panther 3. El deseo del actor de debutar en el mundo de los superhéroes es claro y podría estar a punto de hacerse realidad.

Su conexión con Black Panther

Lindo ha trabajado previamente con Ryan Coogler en Los Pecadores y ha expresado para The Hollywood Reporter su interés en unirse a la próxima entrega de Black Panther.

Expresé a Ryan que si las estrellas se alinean, me encantaría estar en Black Panther 3.

Una de las cosas que me dijo fue que cualquier cosa que me ofreciera, querría estar seguro de que valiera mi tiempo.

Los misterios de Blade

Anteriormente vinculado al proyecto de Blade, Lindo parecía tener un papel con un \»componente al estilo Marcus Garvey\». Sin embargo, el proyecto ha encontrado dificultades, dejando el destino de su participación en el aire.

El futuro de Black Panther 3

El director Ryan Coogler ya ha confirmado que Black Panther 3 será su próximo proyecto. Con la adición confirmada de Denzel Washington, los fans esperan ansiosos más noticias. ¿Podríamos ver a Lindo en Wakanda?

¿Qué opinas tú sobre la posible participación de Lindo en Black Panther 3? ¡Comparte tus pensamientos con nosotros!

La tercera entrega de la trilogía del Spider-Verso, Spider-Man: Más Allá del Multiverso, llegará a los cines en junio de 2027. Este retraso se debe a varios factores clave que los fans deben conocer.

Razones del retraso

Phil Lord y Chris Miller, los cerebros detrás del éxito del Spider-Verse, han señalado que la película original se separó en dos debido a la gran cantidad de material. La tercera parte necesitaba más tiempo para desarrollarse plenamente. Esto ha llevado a los creadores a tomarse un enfoque cuidadoso para asegurar que la trama sea sólida y emotiva.

En una entrevista para Gizmodo, Lord y Miller explicaron el proceso de desarrollo de Spider-Man: Más Allá del Multiverso.

En un momento dado, era una sola película, pero había demasiado, así que se dividió en dos.\»Pero al ver la segunda mitad de la película, uno piensa: \’Bueno, esto no es solo un arco argumental con principio, nudo y desenlace\’.

Sabíamos hacia dónde se dirige, pero necesitamos comprender mejor qué sucede en el medio. Y se nos ocurrió una idea realmente maravillosa: cuando tu familia se desintegra por tu vocación, tus talentos, ¿cómo la reconstruyes? ¿Cómo lo logras todo?.

Temas centrales y expectativas

El tema de la familia sigue siendo un elemento crucial en la saga. Miles Morales se enfrenta a retos personales que lo obligan a cuestionarse sobre su vocación y su lugar en el multiverso. ¿Podrá encontrar un equilibrio entre su vida como Spider-Man y su vida familiar?

Un desenlace memorable

La espera podría ser larga, pero los fans esperan que la película recupere el mismo nivel de calidad y emoción que las entregas anteriores. Con relatos conmovedores y personajes complejos, Spider-Man: Más Allá del Spider-Verse promete ser un final épico. ¿Cómo imaginas que concluirá la historia de Miles?

La comunidad geek está emocionada y llena de teorías. ¿Qué esperas ver en esta esperada culminación del Spider-Verse?

Por nuevos comentarios procedentes del showrunner de Daredevil: Born Again, no debemos esperar que la segunda temporada de la serie empiece justo después de los eventos de la primera. Con Wilson Fisk establecido en la posición de alcalde de Nueva York, y habiendo declarado ilegal toda actividad de justicieros después de imponer la ley marcial, la segunda temporada arrancará unos meses después de lo sucedido en el último capítulo de la primera.

En el nuevo número de la revista SFX, Dario Scardapane confirmó que la segunda temporada comenzará aproximadamente seis meses después del final de la primera.

Fisk ha ganado, la ciudad está siendo sometida gradualmente a su control y reclutamos a todos nuestros personajes principales aproximadamente seis meses después. La administración Fisk, en este punto, realmente ha tomado el control. Al mismo tiempo, está surgiendo un movimiento clandestino.

Nueva York se está transformando. Algunos podrían llamarlo renacimiento, otros decadencia. Y los personajes se están transformando a fuerza de grandes maquinaciones políticas.

Por otro lado, Scardapane habló sobre la ventaja de que la nueva temporada no sea un \»Frankenstein\». Esto hace referencia al giro creativo que sufrió la primera temporada a mitad de producción, cuando se decidió cambiar al equipo creativo y seguir una dirección diferente con la serie.

La primera temporada fue divertidísima.\»Habían optado por una serie diferente. Era mucho más procedimental, mucho más centrada en los tribunales. Teníamos muchas de esas imágenes y tuvimos que improvisar un Frankenstein.

La segunda temporada de Daredevil: Born Again se estrenará en Disney+ el 24 de marzo de 2026.

Las expectativas con Avengers: Doomsday son muy altas, y esa es una de las razones por las que hay tanto en juego con esa película. En Disney y Marvel Studios lo saben, y el regreso de los hermanos Russo y Robert Downey Jr. así lo demuestra. Sin embargo, los hay que van más allá, afirmando que no solo está en juego el futuro del Universo Cinematográfico de Marvel, sino el del cine de superhéroes en general.

En cualquier caso, tanto Disney como Marvel Studios están haciendo todo lo posible para asegurar que Avengers: Doomsday es un gran éxito de taquilla. Y no solo quieren eso, sino también tener una buena acogida entre la crítica y que el UCM vuelva a encarrilarse. Aún faltan varios meses para comprobar si eso acaba siendo así, pero los directivos de Disney ya se han adelantado y ya han visto parte de la película.

No sería una afirmación arriesgada decir que hay mucho en juego en Avengers: Doomsday. Mientras Marvel Studios busca cerrar la desigual saga del Multiverso, el éxito de taquilla de este diciembre se posiciona como el inicio de un final épico que une a múltiples equipos de superhéroes de diversas realidades contra el poderoso villano Doctor Doom. Disney y Marvel están haciendo todo lo posible para asegurar que Doomsday sea un éxito de taquilla considerable (lanzando cuatro avances al año para empezar a generar expectación), pero los estudios también esperan que tenga una buena acogida entre la crítica y los fans, y que el Universo Cinematográfico de Marvel vuelva a encarrilarse. Aún faltan varios meses para que el público tenga la oportunidad de ver la película, pero los ejecutivos de Disney ya han tenido un adelanto.

En artículo de Variety sobre los cambios en la cúpula de Disney, se menciona que los directivos de la compañía ya han visto fragmentos de Avengers: Doomsday.

Algunos expertos argumentan que el futuro de la franquicia de superhéroes podría depender de la esperadísima Avengers: Doomsday, aunque fuentes de la división cinematográfica de la compañía creen que la salud del UCM no depende de un título en particular. Los ejecutivos están satisfechos con el estreno de diciembre, y los directores de estudios rivales predicen en privado que Doomsday será la película más taquillera del año.

Hay que tener en cuenta que los directivos de Disney nunca hablarían mal de la película de forma que se pudiese filtrar cualquier tipo de comentario negativo que desestabilizase su promoción. También suena a tópico decir que el futuro no depende de una película, pero ya sabemos cómo suelen ser las consecuencias ante grandes fracasos. En cualquier caso, lo que sí parece seguro es que probablemente sea la película más taquillera de 2026, aunque todo el mundo ve complicado llegar a niveles de Vengadores: Endgame.

Avengers: Doomsday se estrenará en cines el próximo 18 de diciembre de 2026.